Netzcheckers.de stellt seit einiger Zeit einen kostenlosen „Handysound-Designer“ zur Verfügung. Mit diesem kostenlosen Java-Programm soll es Kindern möglich sein, auch ohne Vorkenntnisse Klingeltöne für das eigene Handy zu erstellen. medienbewusst.de testete den Designer auf Herz und Nieren und hält einige weitere Tipps für kreative Klingeltonmacher parat.

Auf dem übersichtlich anmutenden Portal ist der Handysound-Designer leicht über die Navigationsleiste zu finden. Auch das Programm selbst weist eine visuell benutzerfreundliche Oberfläche auf, so können Besucher gleich ohne Installation und Anmeldung das Programm ausprobieren. Dadurch entdeckt man auf spielerische Weise schnell die einzelnen Funktionsmöglichkeiten.

Besonders hervorzuheben ist die ausführliche „Hilfe“-Funktion. Dort wird deutlich, dass der Handysound-Designer eine vereinfachte Version eines ‚echten‘ Audioschnittprogrammes darstellt. Dadurch können Kinder auch elementare Elemente wie ‚Samples‘ oder die ‚Zeitleiste‘ kennenlernen.

Die zur Verfügung stehenden Samples sind unterhaltsam und vielseitig, aber bleiben mit ihrer Anzahl von 20 doch sehr im kleinen Rahmen. Das Programm ermöglicht das Aneinanderreihen mehrerer solcher kürzerer Audiodateien, sowie deren Zuschneiden. Allerdings ist es nicht möglich, nach einem Markieren eine Gruppe von Samples in der Zeitleiste zu bewegen, sowie mehrere auf einmal zu verdoppeln. Hinzu kommt die sehr kurze ‚sichtbare‘ Zeitleiste, sodass es schon beim Erstellen eines Klingeltons von nur 30 Sekunden durch ständiges Scrollen unübersichtlich wird. Zur einfacheren Gestaltung wurde das Programm außerdem auf eine Zeitleiste bzw. Track-Line beschränkt, was einen fließenden Übergang zwischen Samples erschwert.

Nennenswert ist vor allem die Möglichkeit, eigene Samples vom PC in das Programm zu laden und in den Clip einzubauen. Um den ‚selbstgemachten‘ Klingelton auf das eigene Handy zu bekommen, muss dieser zunächst auf dem Computer abgespeichert werden. Als nächster Schritt wird auf der Hilfeseite die Datenübertragung via Bluetooth angeführt, sowie dem Verweis auf den netzchecker-Workshop über Bluetooth. Außerdem kann der Clip auch veröffentlicht werden. Dafür steht am Ende der Seite eine Art Dateibox zur Verfügung.

Die Funktionsmöglichkeiten und Bedienoberfläche eines umfangreicheren Schnittprogramms sind im Handysounddesigner soweit vereinfacht, dass es eher für die Gruppe der unter Zwölfjährigen interessant ist. Dem entsprechen inhaltlich auch die zur Verfügung gestellten Samples. Spannend am Programm ist die Möglichkeit, den Klingelton auf das eigene Handy zu bekommen. Aber gerade das dürfte für die angepeilte Altersgruppe schwierig werden, da der netzchecker-Workshop über Bluetooth in seiner Komplexität deutlich auf ältere Benutzer ausgerichtet ist

Fazit: Der Handysound-Designer von netzcheckers.de bleibt somit eine lustige kurzweilige Spielerei für eher jüngeres Publikum. Ein klarer Vorteil des kostenlosen Programms liegt in der leichten Handhabe.

Rating: ★★★☆☆ 

Für Jugendliche, die in größerem Umfang eigene Klingeltöne entwickeln möchten empfehlen sich eher kostenlose Programme wie MP3 DirectCut oder Audacity. Neben USB und Bluetooth gibt es außerdem eine sehr schnelle und einfache Möglichkeit selbst gemachte Klingeltöne auf das Handy zu bekommen. Diese nennt sich „Beam it up scotty“. Nachdem man dort eine Datei bzw. Klingelton hochgeladen hat, wird automatisch eine SMS mit einem kostenlosen Downloadlink an das eigene Handy geschickt.

Marius Lohmann

Bildquelle:
Autor (Screenshot)

Einmal  „Nothing else matters“ von Metallica selbst spielen oder  Lady Gaga´s Hit Pokerface trällern‑ Musikspiele wie „Guitar Hero“, „Singstar“ oder „Rock Band“ feiern seit einigen Jahren weltweit Erfolge und gewinnen mit jeder Neuveröffentlichung mehr und mehr Fans. Sogenannte Musikspiele setzen auf eine möglichst authentische Simulation des jeweiligen Instruments. Dabei kommt allerdings immer öfter die Frage nach dem musikalischen Nutzen auf. Hilft „Guitar Hero“ wirklich beim Erlernen des Gitarrenspiels? Kann ein Musikspiel den klassischen Gitarrenunterricht ersetzen oder dient es doch nur der bloßen Unterhaltung?

Grundsätzlich setzen Musikspiele auf den Spaßfaktor und alles, was man braucht, ist die entsprechende Konsole, das Spiel und den passenden Controller. Bei „Guitar Hero“ wurde dem Spiel seit der Erstauflage im Jahr 2005 eine Plastikgitarre als Basisausstattung beigelegt und bleibt auch bei den vier nachfolgenden Versionen das zentrale Instrument. Allerdings verbesserten die Hersteller die Bedienerfreundlichkeit und erweiterten die Songauswahl. Zusätzlich wurde mit der Veröffentlichung von „Guitar Hero: World Tour“ ein Musikstudio zum Komponieren von eigenen Liedern integriert. Die Steuerung des Instruments erfolgt dabei über die verschiedenfarbigen Knöpfe am Gitarrenhals. Diese simulieren hierbei die verschiedenen Gitarrengriffe. Saiten sucht man bei „Guitar Hero“ allerdings vergeblich. Stattdessen wurden sie durch einen Kippschalter ersetzt, der durch den Daumen oder ein mitgeliefertes Plektrum angeschlagen wird. Schnurlose Gitarrencontroller und Sondereditionen werden im Internet massenhaft vertrieben.

Max Standfest (14) kommt aus einem kleinen Dorf in Sachsen und ist seit zwei Monaten bekennender „Guitar Hero“-Fan. „Seitdem mein Freund Michael „Guitar Hero: World Tour“ zu Weihnachten bekommen hat, spielen wir so oft es nur geht“. „Rock Band“ ist die Weiterführung des klassischen „Guitar Hero“, wobei hier zusätzlich zur Klampfe, das Plastikschlagzeug und ein Mikrofon für den Amateursänger mitgeliefert werden. Max hatte sich schnell für die Gitarre entschieden. „ Die Gitarre fand ich schon immer besonders und speziell der Guitar Hero Controller mit den verschiedenfarbigen Knöpfen hatte es mir angetan.“

Bevor Max das Musikspiel „Guitar Hero“ für sich entdeckte, nahm er zwei Jahre Keyboardunterricht. Diesen brach er jedoch ab, weil ihm die Lust fehlte regelmäßig an den Stunden teilzunehmen und er sich nur schwer motivieren konnte selbständig zuhause zu üben. Aufgrund von „Guitar Hero“ wünscht sich Max oft Gitarrenunterricht, aber seine Mutter erlaubt es ihm nicht, da sie es für eine überhastete Schnapsideein ihres Sohnes hält, ähnlich dem abgebrochenen Keyboardunterricht.

„Guitar Hero“ ist auch laut Andreas Lehmann, Professor für Musikpädagogik in Würzburg, kein Ersatz für ein klassisches Instrument. Allerdings sieht er Guitar Hero aus zweierlei Perspektiven:  „Musikspiele wie „Guitar Hero“ oder andere sind zunächst als positiv anzusehen, da sie Kindern erlauben selbst tätig zu werden. Auf der anderen Seite muss man als Musikpädagoge kritisch argumentieren, weil „Guitar Hero“ sich relativ schnell erlernen lässt und man selbst nach kurzer Zeit hohe Punktzahlen erreichen kann. Dahingegen ist das Spielen eines Instrumentes mit vielen hundert oder tausend Stunden verbunden.“

Lehmann zählt Guitar Hero nicht zur konventionellen Musikerziehung, auch wenn Spaß und der Aspekt der Selbstbetätigung hervorzuheben sind. Darüberhinaus bringt „Guitar Hero“ einen weiteren Vorteil mit sich. „Ein Spieler von „Guitar Hero“ wird implizit vieles Lernen, zum Beispiel über Akkordfolgen, darüber wann Akkorde wechseln oder auch das Timing wird enorm verbessert.“ Trotzdem sieht der Musikpädagoge das Musikspiel als weniger aktiven Zugang zur Musik. Er empfiehlt deshalb die klassischen Wege, wie Singen in einem Chor oder das Erlernen eines  richtigen Instruments, um Musikgefühl und –verständnis zu entwickeln.

Max stört das alles aber nicht. Er trifft sich weiterhin jeden Nachmittag nach der Schule mit seinen zwei Freunden Michael und Jan, um wiedermal sein Lieblingslied „Pictures of you“ von der Band The Last Goodnight anzustimmen. Dabei geben die drei ihr Bestes und sehen mit ein wenig Fantasie schon fast wie richtige Rockstars aus.  „ Das tolle an Guitar Hero ist, dass man nicht lange üben muss, um die Instrumentencontroller zu beherrschen. Es macht also schon nach kurzer Zeit Spaß, weil es schnell gut klingt und man schnell hohe Punktzahlen erreichen kann“, erzählt Max nach der ersten Runde. „Trotzdem möchte ich immer noch Gitarre lernen und ich glaube durch Guitar Hero habe ich mir ein Taktgefühl angeeignet, was mir helfen könnte.“

„Guitar Hero“ ist eines von zahlreichen Musikspielen, die Kinder an das Musizieren heranführen sollen. Auch wenn eine tiefgründige  musikalische Erziehung durch das Spielen nicht ersetzt werden kan, bringen Musikspiele Spaß und Bewegung mit sich. Max spielt „Guitar Hero“ schon wie ein heranwachsender Rocker, doch auch für ihn geht einmal ein Nachmittag voller Gitarrenklänge und Tastenkombinationen zuende und auf dem Weg nach Hause träumt er von seiner eigenen richtigen Gitarre, ohne bunte Knöpfe, aber dafür mit Gitarrensaiten.

Martin Schober

Bildquelle: © 2009 Activision Publishing, Inc.

Egal ob man Jung oder Alt nach Schöpfungen von  Walt Disney fragt, so werden immer Zeichentrickfilme wie „König der Löwen“ und „Pocahontas“ oder Figuren wie Mickey Mouse, Goofy und Donald Duck genannt. Fast jeder hat schon etwas von dem 1923 als Cartoon-Studio gegründeten Unternehmen gehört oder gesehen. Doch das Unternehmen Walt Disney ist nicht nur in der Filmbranche aktiv. Es gehören neben den Walt Disney Filmstudios und ihren Töchtern Miramax und Touchstone genauso der Filmverleih Buena Vista International, sowie zahlreiche Fernsehkanäle und Themenparks zur Unternehmensgruppe. Mittlerweile hat sich der Disney-Konzern auch in einer neuen Sparte etabliert. Mit Musikfilmen und neuen Teenie-Idolen überrollt er den Musikmarkt.

Seit 2006 weiß man, dass dieses Disney-Rezept funktioniert. Den Anfang machte das „High School Musical“. Über 170 Millionen Menschen konnte die Teenager-Version von „Romeo und Julia“ aus dem Hause Disney weltweit begeistern. Über Nacht wurden die beiden Hauptdarsteller, Vanessa Hudgens und Zac Efron, zu gefeierten Teenie-Idolen. Dies war der Anfang des Booms und die Grundsteinlegung für weitere von Disney produzierte Serien und Filme. Egal ob „Hanna Montana“, „Camp Rock“ oder „High School Musical 2 + 3“, überall wo singende Teenager drinstecken, steht Disney drauf. Mittlerweile ist „Hanna Montana“-Schauspielerin Miley Cyrus der erfolgreichste Teenie-Star in den USA.

In der Vergangenheit war Walt Disney vor allem im Bereich der Filmmusik für seine Zusammenarbeit mit bekannten Künstlern bekannt. Für den Film „König der Löwen“, einer der erfolgreichsten Zeichentrickfilme aller Zeiten,  steuerte  der Sänger und Komponist Elton John 1995 einen Teil des Soundtracks bei. Ein Jahr später bekam er für das Lied „Can you feel the love tonight“ einen Oscar. Auch Phil Collins arbeitete bereits für den Konzern. So schrieb er die Musik für „Tarzan“ und „Bärenbrüder“ und auch er heimste 2000 für „You’ll be in my heart“ einen Oscar ein. Eine bessere Werbung für ein Filmunternehmen gibt es fast nicht. Doch Walt Disney ist nicht von berühmten Musikgrößen abhängig. Schon viele Musiker wurden durch den Konzern bekannt. Stars wie beispielsweise Justin Timberlake, Britney Spears und Christina Aguilera hatten in jungen Jahren ihre ersten Auftritte in der Fernsehshow „Mickey Mouse Club“, wo sie als Moderatoren, Sänger und Schauspieler auftraten. Als die Sendung abgesetzt wurde, starteten sie allmählich ihre Karrieren. Kurz gesagt: Disney weiß wie man junge Talente fördert und in das Musikbusiness führt. Allerdings passen Stars wie Aguilera und Spears mit ihren aktuellen Images und den Eskapaden nicht mehr in das „Saubermann-Image“ des Unternehmens.

Der Disney-Konzern erschafft junge Stars am laufenden Band. Dazu bedient sich der Konzern einem Filmgenre das schon fast in der Versenkung verschwunden war – dem Musikfilm. Disney castet attraktive Teenager, um sie in den TV-Formaten des hauseigenen Bezahlkanals Disney Channel, der in Amerika über 90 Millionen Haushalte erreicht, zu zeigen. Die ausgestrahlten Serien handeln immer von musikbegeisterten Jugendlichen. Diese Teenager bringen Walt Disney ein Vermögen ein. Von Puppen und Kleidern, über Magazine, bis hin zur melodischen Zahnbürste, gibt es fast alles, was das Fan-Herz begehrt. 2008 erzielte das Unternehmen ca. 2,7 Milliarden Dollar mit „Hanna Montana“- und „High School Musical“-Produkten. Aber auch Musikalben der jugendlichen Sternchen, die von den hauseigenen Plattenfirmen wie z.B. Hollywood Records produziert werden, verkaufen sich millionenfach und belegen meist einen der vorderen Plätze in den Charts. Dabei spielt es keine Rolle, ob es sich um die Soundtracks der Filme bzw. Serien oder die Alben der Schauspieler selbst handelt. Im Jahr 2006 verkaufte sich der „High School Musical“-Soundtrack besser als jede andere Platte.

Mickey Mouse und Goofy waren gestern. Zwar konnten sie Ende des 20. Jahrhunderts noch die Sechsjährigen begeistern. In Zeiten von Casting-Shows für Models und Popstars, die auch an den Jüngsten nicht spurlos vorübergehen, hat es der Disney-Konzern mit seinen Kinderstars geschafft, die junge Generation für sich zu gewinnen. Im Übrigen stehen beim Disney Imperium schon die nächsten Teenie-Stars in den Startlöchern. Die „Jonas Brothers“ sind die erste Boyband aus dem Hause Disney und auch bei ihnen wird das komplette Programm von Serien‑ bzw. Filmauftritten bis hin zur Albumproduktion durchgespult. Denn wo diese vier Jungs drinstecken, steckt Disney dahinter.

Andreas Blessau

Bildquelle: © 2006 DISNEY CHANNEL All Rights Reserved

Noch nähert sich der Frühling erst in kleinen Schritten. Für die jungen Familienmitglieder gibt es deshalb noch genug Gelegenheiten, es sich ab und zu vor dem Fernseher gemütlich zu machen und die TV-Welt zu erkunden. Die Kindersender warten auch im März mit einem spannenden Programmangebot auf. medienbewusst.de hat sich erneut auf die Suche nach den Höhepunkten im Fernsehen für die jungen Zuschauer begeben und für alle Altersklassen etwas gefunden.

Programmtipps für Kinder von 3 bis 5 Jahre

Mit-Mach-Mühle
In der Mit-Mach-Mühle ist immer etwas los. Die beiden Moderatoren Singa und Juri präsentieren Geschichten und Abenteuer zum mit‑ und nachmachen. Mit „Wollfadentelefonquetschbildern“, „Murmeltierpapieren“ und tanzenden Eiern wird es dabei garantiert nicht langweilig. Außerdem sind Puppen aus beliebten Programmen des KI.KA zu Gast in der Mühle.
Sendezeit:
KI.KA (Mo.-Sa.)
09 : 45 bis 10:00 Uhr
Fazit: Die Mit-Mach-Mühle ist für alle Kinder zu empfehlen, die gerne selbst kreativ werden. Ergänzend zur Sendung gibt es Basteltipps auf der KI.KA-Internetseite.

Rating: ★★★★★ 

Backyardigans – Die Hinterhofzwerge
Fünf fröhliche und übermütige Vorschulfreunde verwandeln in jeder Folge ihren sonnigen Hinterhof in eine wunderbare 3D-Landschaft. Allein mit Hilfe ihrer Fantasie erleben sie dort gemeinsam die verschiedensten Abenteuer. Sie gehen auf wundersame Reisen, die von Liedern, Tanz und spannenden Erlebnissen erfüllt sind.
Sendezeit:
Nick (täglich)
07 : 45 bis 08:15 Uhr
09 : 15 bis 09:45 Uhr
Fazit: Animierter Abenteuer-Cartoon für Vorschulkinder mit vielen musikalischen Elementen, der die Zuschauer immer wieder zum mitsingen und mittanzen anregt.

Rating: ★★★★★ 

Programmtipps für Kinder von 6 bis 9 Jahre

Lazy Town – Los geht´s
In der „faulen Stadt“ sollen Kinder am besten Stubenhocker sein, die ihre Zeit mit Videospielen und Süßigkeiten verbringen. Das ist zumindest der Plan des Serien-Schurken Freddie Faulig. Mit dem Auftauchen des atletischen Superhelden Sportacus und seiner Freundin Stephanie in der Stadt hat die Faulheit allerdings ein Ende. Einfach nur „abzuhängen“ ist jetzt nicht mehr angesagt. „Lazy Town“ strotzt nun vor Energie und guter Laune. Freddie gefällt das natürlich gar nicht und versucht immer wieder, dem entgegenzuwirken und Sportacus aus der Stadt zu vertreiben.
Sendezeit:
Super RTL (Mo.-Fr.)
10 : 50 bis 11:20 Uhr
Fazit: Die Serie versucht auf spielerische Weise, die Kinder am Fernseher zu Bewegung und gesunder Ernährung zu motivieren.

Rating: ★★★★☆ 

Grufthotel Grabesruh
Die Zwillinge Maggot und Fungus leben mit ihren Eltern in einem Hotel am Rande der Stadt. Die Kinder sind schlau, frech und sehr liebenswürdig. Nur sind sie keine normalen Menschen, sondern Zombiekinder. Auch ihre Eltern und das gesamte Hotelpersonal sind eine Mischung aus Geistern und Vampiren. Das Chaos ist also vorprogrammiert, als die Eltern ihre Kinder in eine „Menschenschule“ schicken.
Sendezeit:
KI.KA (ab 7. März, sonntags)
06 : 10 bis 06:55 Uhr
Fazit: Witzige und liebenswürdige Trickfilmserie, die beim Festival in Annecy 2006 einen Special-Award als beste TV-Serie erhielt. Grufthotel Grabesruh ist eindeutig die „Addams Familie“ –Version für Kinder.

Rating: ★★★★☆ 

Programmtipps für Kinder von 10 bis 13 Jahre

Dasbloghaus.tv
Sofie und ihre Freunde sind ganz normale Teenager. In ihrer Freizeit tun sie das, was viele andere Teenager heutzutage auch tun: Sie erleben Abenteuer, helfen Freunden in Not, schlagen sich mit Teenagerproblemen herum und bloggen darüber im Internet. „dasbloghaus.tv“ heißt der Blog, auf dem die Jugendlichen unterschiedliche Fragen und Probleme thematisieren und die Zuschauer aufrufen, mitzudiskutieren.
Sendezeit:
KI.KA (ab 27. März Sa.-So.)
20 : 10 bis 21:00 Uhr
Fazit: Cross-mediales Angebot durch die Verknüpfung von Fernsehen und Web 2.0. Das deutsche Jugendfernsehen macht einen Schritt in das digitale Zeitalter und will dadurch seine jungen Zuschauer mitreißen – „dasbloghaus.tv“ existiert wirklich und ist für jeden frei zugänglich.

Rating: ★★★★★ 

Die Zauberer vom Waverly Place – der Film
Die Russos haben Ferien. Während die Eltern an einen erholsamen Familienurlaub denken, hat Teenager-Tochter und Zauberlehrling Alex ihre eigenen Pläne. Aber die Familie geht vor. Alex ist wütend, rebelliert und spricht aus Versehen einen Zauber aus: Sie wünscht sich, dass ihre Eltern sich nie begegnet wären. Kaum ausgesprochen, wird der Wunsch wahr: Die Eltern sind zu Fremden geworden und erkennen ihre Kinder nicht mehr. Die einzige Möglichkeit, dieses Chaos wieder ins Lot zu bringen, ist ein Zauberstein. Viel Zeit bleibt ihr und ihren Geschwistern nicht, denn der Zauber hat auch Auswirkungen auf sie – nach und nach verlieren sie ihre Erinnerungen…jetzt müssen die Kinder schnell handeln.
Sendezeit:
Super RTL (5. März)
20 : 15 bis 22:00 Uhr
Fazit: „Die Zauberer von Waverly Place – der Film“ basiert auf der beliebten gleichnamigen Serie, die 2009 den begehrten US-Fernsehpreis Emmy bekam. Der sehenswerte Film schließt am 5. März den Serienabend ab, der um 17 : 50 auf Super RTL beginnt und ganz im Zeichen von Magie und Zauberei steht.

Rating: ★★★★☆ 

Bildquelle:
© Sean Prior – Fotolia.com

Mit dieser Aussage kommentierte Bernd Neumann seine erneute Ernennung zum Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im vergangenen November. Er ist damit auch für die kommenden vier Jahre als oberster Kulturpolitiker Deutschlands für den Erhalt von Kulturgütern und Medienvielfalt verantwortlich. medienbewusst.de interessiert natürlich die Haltung Neumanns bezüglich Kindern und Medien und stellt in diesem Zusammenhang eine vom Kulturstaatsminister und der ehemaligen Bundesfamilienministerin Ursula von der Leyen initiierte Kampagne vor, welche innovative und qualitativ hochwertige Internetangebote für Kinder fördern will.

Bernd Neumann, geboren 1942 im heute zu Polen gehörendem Elbing, ist ein alter Hase auf dem politischen Parkett. Bereits 1962 wird er Mitglied in der CDU und arbeitet seitdem stetig, parallel zu Wehrdienst, Lehramtsstudium und einigen Jahren als Lehrer in Bremen, an seiner politischen Karriere. Diese führte ihn zunächst über den Bundesvorstand der Jungen Union und Landesvorstand der Bremer CDU hin zum CDU-Bundesvorstand, welchem Neumann seit Mitte der Siebziger Jahre angehört. Seit 1987 ist er Mitglied des Bundestages, später zusätzlich noch Vorsitzender des Bundesfachausschusses Medienpolitik der CDU, Parlamentarischer Staatssekretär beim Bundesminister für Bildung, Forschung und Technologie und schließlich seit 2005 Beauftragter der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Im Bereich Film und Kino steht dort vor allem die Förderung künstlerisch anspruchs‑ und wertvoller Kinofilme im Mittelpunkt. Zu diesem Zweck erfolgen etwa die jährliche Verleihung des Deutschen Filmpreises oder des Deutschen Drehbuchpreises. Der Deutsche Filmpreis wird zudem seit dem Jahr 2000 auch in der Kategorie „Bester Kinder‑ und Jugendfilm“ verliehen. In der vergangen Jahren zählten dabei Filme wie „Käpt’n Blaubär“ oder die Neuverfilmung des Erich Kästner Romans „Das fliegende Klassenzimmer“ zu den Preisträgern. Des Weiteren werden durch finanzielle Mittel Filmprojekte gezielt gefördert, welche sich im besonderen Maße um den Erhalt und die Pflege des kulturellen Niveaus in der deutschen Filmlandschaft bemühen.

Ein weiterer Verdienst Neumanns ist der Start der Kampagne „Ein Netz für Kinder“. Zusammen mit der ehemaligen Bundesfamilienministerin Ursula von der Leyen initiierte Neumann eine Plattform, welche zum einen Informations‑, Bildungs‑ und Unterhaltungsangebote liefert und zum anderen die Förderung der Medienkompetenz von Kindern und Jugendlichen unterstützen soll. Im Rahmen dieser Förderung wurde auch das Projekt „DEFA für Kinder“ ins Leben gerufen. Im kommenden halben Jahr soll nun eine Internetseite eingerichtet werden, welche vor allem die Begeisterung von Grundschülern im Alter von neun bis zwölf Jahren für  Märchen und Geschichtsfilme der DEFA wecken soll. Mit Hilfe von anschaulichen und gleichzeitig informativen Darstellungen, Audiotrailern und grafischen Elementen soll das Interesse der Kinder für die jeweiligen Filme geweckt werden. Zudem sollen durch eine vernetzte Struktur weitere Internetangebote sowie aktuelle Sende‑ und Abspieldaten der entsprechenden Leinwandklassiker in den Internetauftritt integriert werden.

Aufgrund  der andauernden Wirtschaftskrise steht Bernd Neumann in seiner zweiten Amtszeit vor völlig neuen Herausforderungen. So muss er in Zeiten knapper Kassen dafür sorgen, dass seine Kollegen im Kabinett nicht, wie schon so oft erlebt, zuerst im Ressort „Kultur und Medien“ den Rotstift ansetzen.

Manuel Mohr

Die ersten Projekte, bei denen Schüler und Schülerinnen im Unterricht gezielt Notebooks für Lernarbeiten einsetzen, kamen noch vor dem Jahrtausendwechsel auf. Primärziel der anfänglichen Pilotprojekte war natürlich eine Verbesserung der Lern‑ und Lehrqualität in unseren Bildungseinrichtungen. Nun drängt sich sehr schnell eine Frage auf. Kann der Einsatz von Laptop im alltäglichen Unterrichtsgeschehen wirklich für eine verbesserte Lernumgebung sorgen, oder stellt der Laptop eher ein großes Ablenkungspotenzial da?

Der Gebrauch von Notebooks im Klassenzimmer ist inzwischen bundesweit geläufig. Ein Trend lässt sich vor allem in der Organisation solcher Notebook-Projekte ausmachen.  Denn um einen effizienten Gebrauch zu gewährleisten, haben sich Schulen, Institutionen und Kultusministerien in Arbeitskreisen zusammengeschlossen. Hervorzuheben sind zum einen der „Bundesarbeitskreis Lernen mit Notebooks“, der Arbeitskreis „Lernen und Lehren in Notebook-Klassen“ und die Projekte „Schulen ans Netz“, „d21“ sowie das Projekt „i-lern“ des Bildungspaktes Bayern.  Diese Arbeitskreise und Projekte „erproben den Einsatz der  Laptops im Unterricht“ und  sollen darüber hinaus „Synergien nutzen und den Austausch von Notebook-Schulen untereinander fördern“, so ein Sprecher des „BAK Lernen mit Notebooks“. Weiterhin bieten Sie Hilfestellung zur Einrichtung einer Notebook-Klasse, Kooperationen mit Unternehmenspartnern sowie Fortbildungs‑ und Beratungsangebote. Nicht selten umspannen solche Arbeitskreise dutzende von Schulen und somit viele Klassen bundesweit. Als bedeutendsten Grund für eine Teilnahme an einer Notebook-Klasse geben Eltern und Schüler an, einer modernen Ausbildung nachzukommen und erwarten so, auf dem aktuellen Arbeitsmarkt besser Fuß fassen zu können. Die Teilnahme ist dabei absolut freiwillig und wird keinem Schüler aufgezwungen. Die Finanzierung der Notebooks findet meistens privat statt, was in manchen Fällen als Grund für eine Nichtteilnahme ausschlaggebend ist.

Der Einsatz von Notebooks im Unterricht erstreckt sich inzwischen über fast alle im Lehrplan enthaltenen Fächergruppen. Die Schüler bekommen die Möglichkeit mithilfe moderner Lernplattformen den Unterricht aktiv mitzugestalten. „Die Grundlagen des Unterrichtes bleiben jedoch nach wie vor bestehen“, berichtete Frau Bayer, Klassenleiterinn einer Notebook-Klasse am Lindenberggymnasium in Ilmenau, gegenüber medienbewusst.de. Weiterhin soll den Kindern eine erhöhte Medienkompetenz und Technikaffinität vermittelt werden, um die Chancen auf dem späteren Arbeitsmarkt zu erhöhen. Kritiker der Notebook-Klassen weisen meist auf die Gefahr des Internets,  den möglichen Datenverlust, die Haftungsproblematik, Ablenkungspotenzial sowie Technik‑ und Finanzierungsprobleme hin.  Um den Erfolg des Notebooks im Unterricht zu rechtfertigen und Probleme aufzuzeigen, wurden inzwischen verschiedene Studien angestellt, die herausfinden sollten, welche Vor‑ und Nachteile mit dem Einsatz einhergehen.

Die Studien „Notebooks in der Hauptschule“ und „1000mal1000 Notebooks im Schulranzen“  zeigen klare Effekte auf dem Gebiet der überfachlichen Kompetenz der Schüler. Die Effekte treten vor allem in der gestiegenen Eigeninitiative und Selbstständigkeit, Problemstellungen zu lösen, auf. „Die Schüler sind oftmals Motivierter und lassen sich mitreißen“, argumentiert Frau Bayer. Dabei gestaltet sich der Unterricht „interaktiver, kooperativer und schülerzentrierter“, so Frau Bayer weiter. Günstige Auswirkungen hat der Notebook-Einsatz auch auf die soziale Kompetenz. Notebook-Schüler arbeiten gut in Gruppen zusammen und helfen sich öfter gegenseitig. Dem Lehrer bietet das Notebook verschiedene Vorteile im Hinblick auf die Gestaltung des Unterrichtes. Durch Einbindung neuer Materialien und Medien kann der Unterricht vor allem abwechslungsreicher strukturiert werden. Die Schüler empfinden den Unterricht deshalb als weniger langweilig, zeigen sich interessierter und motivierter.

Die Studien zeigen aber auch, dass die Gefahr der Ablenkung durchaus gegeben ist, vor allem, wenn der Lehrer mit technischen Problemen oder Organisation beschäftigt ist. „Mittlerweile haben wir uns aber gut eingearbeitet und treten bei technischen Störungen souveräner auf“, erzählt uns Frau Bayer. Höhere Leistungen sind nur in Teilbereichen oder bei einzelnen Schülern vorhanden, was sich mit Ergebnissen anderer Notebook-Studien deckt. Ein weiterer Nachteil ist der teilwiese hohe Aufwand zur Vor‑ und Nachbearbeitung des Unterrichts seitens der Lehrer. Eine Folgestudie zeigt auf, dass der Anteil an Schülern, die in eine Ausbildung starten oder auf eine weiterführende Schule wechseln, in Notebook‑ und Nicht-Notebook-Klasse annähernd gleich ist. Deutlich mehr Notebook-Schüler (32%) verfolgen dagegen eine Weiterbildung als Nicht-Notebook-Schüler (7%). Die Studien haben gezeigt, dass die 7. Klasse die günstigsten Bedingungen für eine Einführung aufweist, da in höheren Klassen die Nähe zur Abschlussprüfung, Abwesenheit des Notebook-Klassenleiters und technische Probleme sich negativ auf die Akzeptanz seitens der Schüler auswirkt. Erfolge und Probleme sind dabei in fast allen Schulformen ähnlich, egal ob Gymnasium, Real‑ oder Hauptschule. Der Laptop hat durchaus das Potenzial den Schulalltag zu bereichern, dennoch ist vor allem ein bewusster Umgang für ein erfolgreiches Arbeiten notwendig.

Musik zu hören, das ist eine Sache. Eine andere, viel schwierigere Aufgabe ist es aber, selbständig zu musizieren. Das erfordert Fleiß, Übung und Geduld – und die richtige Anleitung, um letztendlich zum Erfolg zu gelangen. Da kann das richtige Musikbuch ein treuer Begleiter, vor allem aber eine echte Hilfe sein! medienbewusst.de hat sich deshalb auf die Suche nach Büchern gemacht, die neben einer guten Anleitung hauptsächlich zeigen, wie viel Spaß Musik bereiten kann.

Das Klavier:
Platzraubend ist es, das Klavier. Aber es ist auch ein Klassiker unter den Instrumenten, dessen wundervolle Klänge den Alltag ungemein bereichern können. Wer sich an die weiß-schwarzen Tasten herantrauen möchte, für den bietet sich die Europäische Klavierschule (Band 1) von Fritz Emonts an. Denn wie der Name verrät, bringen zusätzlich integrierte Englisch‑ und Französischstunden hier einen positiven Nebeneffekt zu den gewünschten Klavierfortschritten – dafür sorgen zumindest die jeweils dreisprachigen Ausführungen der anfänglichen Erklärungen eines jeden Kapitels. Für einen musikalischen Erfolg ist auch die Unterteilung in gelbe und weiße Seiten hilfreich. Was auf den weißen Seiten gelernt wird, kann auf den farbigen durch einfache Aufgaben erweiternd geübt werden. Zur Abrundung sorgen kindgerechte, farbenfrohe Illustrationen der Liedtexte für ein spielend leichtes Lernen am Klavier.

Die Klarinette:
Weniger bekannt ist hingegen die Klarinette. Was natürlich kein Grund ist, sich nicht an ihr zu versuchen. Schließlich kann auch mit Unbekanntem gut und gerne geglänzt – oder musiziert werden. So beweist Rudolf Manz´ Die fröhliche Klarinette – Klarinettenschule für den frühen Anfang (Band 1), dass dieses Instrument durchaus Spaß bringen kann. Wem der Klang der Klarinette nicht ganz geläufig ist, kann sich vor dem Üben das optimale Endergebnis auf CD anhören. Vier einführende Seiten mit Monika, Catrin, Raphael und Johannes bringen dem Neuling schnell bei, aus was eine Klarinette besteht, wie sie zusammengebaut wird und wie man mit ihr umgeht. Fotos helfen dabei die einzelnen Schritte nachzuvollziehen. Dann kann es auch schon losgehen! Neue Töne und Griffe werden anhand einfacher Zeichnungen erklärt und führen schnell zum gewünschten Erfolg.

Die Blockflöte:
Wenn es dann doch lieber die altbewährte Blockflöte sein soll, die vor allem im frühen Kindesalter sehr beliebt ist, bietet sich das Lehrbuch Spiel und Spaß mit der Blockflöte – Schule für die Sopranblockflöte (Band 1) an. Hier sorgen Bilder, vor allem aber Tiere, für den gewünschten Lernerfolg. Wer sich jetzt fragt, was Tiere mit Blockflöten zu tun haben, der kann sich von diesem Musikbuch überraschen lassen. Hier wird jedes Pusten mit dem Verhalten eines Tieres verglichen und so auch für die Kleinen anschaulich erklärt, wie sie bei welchem Lied mit der Blockflöte umzugehen haben. Eine Grifftabelle am Ende des Buches sorgt letztlich für den richtigen Überblick und die richtigen Töne auf dem Instrument.

Lisa Schwinn

Bildquelle: © Noam – Fotolia.com

Es hat den Anschein, als ob manche deutsche Vokabeln so genial seien, dass sie keiner Übersetzung in der Landessprache bedürfen. So haben die Wörter ‚Kindergarten‘ und ‚Gesundheit‘ sowohl im Deutschen als auch im Englischen die selbe Bedeutung. Aber die englische Sprache besitzt ihre Tücken, beispielsweise in Hinsicht auf Vokabeln oder grundlegend, wenn es um grammatikalisches Verständnis geht. Wer oder was kann da helfen?

Leider sind Gesundheit und Kindergarten seltene Fälle – denn welcher Zusammenhang könnte etwa zwischen einem Hahnenschwanz und einem Cocktail bestehen? Ich nehme die Lösung ungerne vorweg, aber selbst mit den ärmlichsten Englischkenntnissen könnte man darauf kommen, dass hiermit die wortwörtliche Übersetzung gemeint ist. Es könnte etwas peinlich werden, öffentlich nach diesem Getränk in der deutschen Variante zu verlangen.

Die interessante Abstammung des Ausdrucks findet sich, neben vielen anderen Themengebieten rund um die englische Sprache, auf der Webseite ego4u.de. Seit August 2001 bietet „English Grammar Online for you“ ein breites Repertoire für Englischlernende zwischen 12 und 18 Jahren. Darüber hinaus greifen auch Erwachsene, darunter insbesondere Lehrer, auf diese Seite zurück.

Im Fokus steht dabei die Grammatik, da diese trotz Englischunterricht in der Schule unklar bleiben kann. Die einstige Übersetzerin und Englischdozentin, Heike Pahlow, suchte auf Anfragen ihrer Schützlinge nach einer Möglichkeit, schwer überschaubare Lerninhalte verständlich und für jedermann zugänglich aufzubereiten, um so optimal auf die Realschulprüfung vorzubereiten. „Häufig wurde danach gefragt, wann welche Zeitform benutzt wird“, sagt Frau Pahlow. Mit einem Freund als Programmierer lag die Lösung auf der Hand und so gestaltete Mario Müller eine Plattform für die Englischinhalte. Die Anzahl der täglichen Nutzer bestätigte den Bedarf des Projekts und das bewegte beide Initiatoren im Jahr 2003 schließlich dazu, sich hauptberuflich dieser Aufgabe zu widmen.

In den letzten Jahren hat sich das Angebot der Seite entsprechend erweitert und erfreut sich. laut Aussagen von Frau Pahlow, internationalen Publikums: „Die eine Hälfte setzt sich aus Deutschen, Österreichern und Schweizern zusammen und die andere Hälfte verteilt sich auf alle Kontinente, darunter Besucher aus Taiwan, Brasilien, Türkei, Indien und Afghanistan.“

Der User wird mittels einer überschaubaren Navigation durch das angebotene Programm geführt und das Einzige, was dabei ein wenig irritiert, ist die eingeblendete Werbung. Bei kostenlosen Angeboten ist dies leider kaum vermeidbar, aber es gibt die Möglichkeit, sich für acht Euro im Jahr einen werbefreien Zugang freischalten zu lassen.

Die einzelnen Aktionen sind den sechs Hauptrubriken: Lernen, Lesen, Business, Relaxen, Interaktiv und Unterrichten zu entnehmen. Die jeweiligen Inhalte ergeben sich bereits aus dem Titel. So bezieht sich der Bereich Lernen auf alle schul‑ und prüfungsrelevanten Themen, wohingegen man sich im Aktionsfeld Relaxen spielerisch mit der Sprache auseinandersetzen kann. In diese Kategorie fällt auch der Chat mit Egon, einem virtuellen Chatpartner, der allerdings in seinen Kommunikationsmöglichkeiten etwas eingeschränkt ist. Sehr zu begrüßen ist die Kennzeichnung der unterschiedlichen Schwierigkeitsstufen, da die Zielgruppe in ihren Lernanforderungen sehr variiert. Das Punktesystem ermöglicht es somit, die Inhalte nach den eigenen Ansprüchen auszuwählen.

Wie steht es mit Übungen zur Aussprache? Auch dafür gibt es eine Option, welche beispielsweise den Aussagegehalt von Sätzen bei unterschiedlicher Betonung verdeutlicht. Klickt man auf den Lautsprecher neben der Wortgruppe „It’s over there“ wird anhand der Intonation schnell klar, wann es sich um eine Aussage und wann um eine Frage handelt. Insbesondere für den Vergleich amerikanischer und britischer Ausdrücke in der Aussprache, ist diese Funktion sehr nützlich und daran wird noch gearbeitet. Der Newsticker „The Local“ in der Rubrik Lesen bietet Germany’s News in English und dient als gute Hilfe für Textverständnis. Die Winterspiele in Vancouver eignen sich geradezu als Thema des Monats Februar und bereichern den Nutzer mit sprachbezogenen, kulturellen Informationen. Wenn dieses Lernangebot dermaßen gut angenommen wird, bietet es sich doch eigentlich an, das Sprachrepertoire zu erweitern. „So ist es sogar vorgesehen. Ein Ausbau auf die deutsche, französische und spanische Sprache ist bereits in Arbeit, wie man auch der Firmenseite „lingo4u.de“ entnehmen kann“, so Frau Pahlow.

Fazit: Ego4u bietet in jedem Fall einen Lerneffekt, ob mit spielerischer Absicht oder Ernst dahinter und wird dem Ruf einer strukturierten Ergänzung des Schulstoffs mehr als gerecht.

Rating: ★★★★☆ 

Katja Abel

Bildquelle:
© ChristianSchwier.de – Fotolia.com

Action‑ und Horrorfilme haben sich längst im täglichen Fernsehprogramm etabliert und machen selbst vor dem Fest der Liebe nicht halt. Gerade die vergangenen Weihnachtsfeiertage 2009 stachen durch Filme wie „Scream“ oder „Tödliche Weihnachten“ aus der sonstigen Programmgestaltung hervor. Dass an Heiligabend nach der Bescherung gemeinsam „Stirb langsam“ geguckt wird, mag in manchen Fällen gar schon eine jahrelange Tradition geworden sein. Aber auch in der restlichen Zeit des Jahres kann der interessierte Zuschauer, sofern er nicht vorher einschläft, beinahe an jedem späten Abend aus einem breiten Angebot an Sendungen, die eigentlich nur für Erwachsene geeignet sind, wählen.

Der Jugendmedienschutz-Staatsvertrag und die Jugendschutzrichtlinien der Landesmedienanstalten verlangen von den Sendern, entwicklungsbeeinträchtigende Programminhalte zu kennzeichnen. Hinter der kurzen Einblendung „Die nachfolgende Sendung ist für Zuschauer unter 16 (beziehungsweise 18) Jahren nicht geeignet“ steckt ein aufwendiger Prüfprozess. Für die Privatkanäle wird dieser durch den eingetragenen Verein „Freiwillige Selbstkontrolle Fernsehen“ (FSF) durchgeführt, der sich durch die Mitgliedsgebühren aller bundesweit ausstrahlenden Privatfernsehsender in Deutschland finanziert und eine anerkannte Institution der Selbstkontrolle ist.  Ziel des Vereins ist es laut den Richtlinien, „Kinder und Jugendliche vor Fernsehprogrammen zu schützen, die geeignet sind, ihre Entwicklung zur eigenverantwortlichen und gemeinschaftsfähigen Persönlichkeit zu beeinträchtigen“.

„Dazu werden die von den TV-Anstalten eingereichten Beiträge von einem fünfköpfigen Expertenausschuss begutachtet und auf entsprechende Inhalte untersucht“, schildert Claudia Mikat, hauptamtliche Vorsitzende der Prüfausschüsse bei der FSF, den Ablauf der Überprüfung gegenüber medienbewusst.de. Explizite Gewaltszenen, angstauslösende Situationen oder die Darstellung von sexuellen Handlungen können zum Beispiel dazu führen, dass eine Sendung als für die junge Zielgruppe ungeeignet eingeordnet wird. Die FSF fällt ein verbindliches Urteil, dessen Einhaltung von der Kommission für Jugendmedienschutz der Landesmedienanstalten (KJM) überwacht wird. Generell gilt, dass Sendungen im Tagesprogramm von 6 bis 20 Uhr auch von Kindern unter zwölf Jahren gefahrlos gesehen werden können, während Beiträge, die nur für über 16-Jährige freigegeben wurden, lediglich von 22 Uhr abends bis 6 Uhr morgens gesendet werden dürfen. Werden Programminhalte aufgrund ihres entwicklungsgefährdenden Charakters für die Altersgruppe ab 18 Jahren freigegeben, bedeutet das die Verbannung in das Nachtprogramm zwischen 23 Uhr und 6 Uhr. Ausnahmen von diesen Regeln gibt es unter Umständen, wenn es sich um geschnittene Filme handelt oder die Überprüfung bereits mehr als 15 Jahre zurück liegt.

Bei Verstößen entscheidet die KJM über mögliche Sanktionen. Die Bandbreite reicht dabei von einer Beanstandung bis zur Beschränkung der Sendezeit und der Verhängung eines Bußgeldes. So geschehen im Jahr 2008, als die KJM gegen mehrere Casting-Folgen von „Deutschland sucht den Superstar“ eine Strafe über insgesamt 100.000 Euro verhängte, weil dort Kandidaten trotz der Ausstrahlung im Tagesprogramm gezielt lächerlich gemacht wurden und daher eine Entwicklungsbeeinträchtigung für unter 12-jährige Zuschauer festgestellt wurde.

Doch hält eine einfache Warnung junge Zuschauer tatsächlich davon ab, Inhalte im Abend‑ und Nachtprogramm zu konsumieren, die eigentlich nicht für sie prädestiniert sind? Laut der JIM-Studie 2009 (Jugend, Information, Multimedia) besitzen sechs von zehn Jugendlichen in Deutschland zwischen 12 und 19 Jahren einen eigenen Fernseher, 90 Prozent schauen mehrmals in der Woche fern. Dementsprechend schwer ist es für Eltern, zu kontrollieren, welche Sendungen ihre Kinder konsumieren. Erfahrungsgemäß, so Claudia Mikat, sehe fast jeder Jugendliche gelegentlich einen Film, den er offiziell noch gar nicht sehen dürfte. Viele würden dabei dann allerdings selbst die Erfahrung machen, dass es ihnen nicht gefallen habe, weil es beispielsweise zu gruselig war. Obwohl eine völlige Überwachung nur schwer möglich ist, empfiehlt sie, sich mit dem Fernsehverhalten der Kinder auseinanderzusetzen und sich an die vorgegebenen Altershinweise zu halten.

Zwar sind ab dem vorgegebenen Mindestalter keine ‚Schäden‘ beim Publikum zu befürchten, allerdings bedeutet das noch keine Aussage über die inhaltliche Qualität der entsprechenden Sendung. Die empfohlenen Altersangaben sind also kein Allheilmittel, aber sie geben doch unverzichtbare Hinweise und helfen damit Eltern und jüngeren Zuschauern gleichermaßen, TV-Sendungen inhaltlich einzuschätzen.

Lucas Riemer

Bildquelle:
© Dmitrijs Dmitrijevs – Fotolia.com

„Mama, wann kommt Papa wieder?“ „Noch vier Mal singen.“ Mit diesem und anderen Beiträgen sowie zahlreichen Plakatmotiven wurde vor einigen Jahren die deutschlandweite Initiative „Hart, aber gerecht“ ins Leben gerufen, welche in offensiver und polarisierender Weise auf die Folgen der Urheberrechtsverletzung hinwies. Durch diese Verstöße fährt die Filmindustrie Jahr für Jahr alleine in Deutschland Verluste im dreistelligen Millionenbereich ein. Des Weiteren sinkt die Zahl der Kinobesucher sowie der Verkauf beziehungsweise Verleih von Videos und DVDs stetig. Seit Beginn der Initiative sind ein paar Jahre vergangen, doch an der Brisanz und Aktualität des Themas hat sich seitdem nichts geändert. medienbewusst.de sprach aus diesem Anlass mit Jan Oesterlin, langjähriger Geschäftsführer der Zukunft Kino Marketing GmbH sowie mit einem jungen Mann, welcher seit seiner frühen Jugend illegal Kinofilme aus dem Internet lädt und den solche Kampagnen völlig kalt lassen.

Thomas (Name geändert) sieht in seinen Handlungen keinerlei kriminelle Machenschaften. Seit seinem vierzehnten Lebensjahr lädt er sich regelmäßig aktuelle Kinofilme und Musik aus dem Internet herunter. Ein schlechtes Gewissen hat er deswegen aber nicht. „Ich bin ja nicht der einzige der das macht.“ Viele Jugendliche in seinem Freundeskreis seien ebenfalls regelmäßig auf „einschlägigen Internetseiten unterwegs“ auf der Suche nach den neusten Blockbustern aus Hollywood. Was früher vor allem über Tauschbörsen wie „BitTorrent“ oder „eMule“ abgewickelt wurde, läuft heute über Direct-Download-Anbieter wie Rapidshare. Mit der Zeit wurde es einfach „zu heiß“, fragwürdige Dateien über Filesharing-Netzwerke auszutauschen. „Ich kenne Leute, die haben da Musik runtergeladen und wurden erwischt und mussten dann mehrere hundert Euro zahlen. Seitdem lade ich nur noch bei Rapidshare.“ Da nimmt Thomas auch qualitativ schlechte Raubkopien und unvollständige Musikalben in Kauf, die Hauptsache ist, er spart auf diese Weise eine Menge Geld, welches eigentlich den Urhebern der Filme und Musik zustünde. „Regelmäßig ins Kino gehen könnte ich mir niemals leisten.“ Und solange er noch problemlos an Filme gelangt wird Thomas sein Verhalten auch zukünftig nicht ändern.

An Kinder und Jugendliche, die genau mit dieser Einstellung an die Thematik der Urheberrechtsverletzung herantreten, richtet sich die Initiative RESPE©T COPYRIGHTS.  Diese im Jahre 2005 gegründete Aufklärungskampagne stellt eine geplante Weiterentwicklung von „Hart, aber gerecht“ dar. Man wollte zunächst „ins Gespräch kommen“ und „einen Fuß in die Tür stellen“, so Jan Oesterlin, Geschäftsführer der Zukunft Kino Marketing GmbH, gegenüber medienbewusst.de. Aber im Unterschied zu „Hart, aber gerecht“ sei RESPE©T COPYRIGHTS nicht „einseitig und provokant“, sondern wolle vielmehr „die Diskussion fördern“, so Oesterlin weiter. Mit zahlreichen Informationen und Unterrichtsmaterialien auf der Interseite von RESPE©T COPYRIGHTS wollen die Initiatoren den bewussten Dialog fördern und gerade in der „Online-affinen Zielgruppe zur Wertebildung beitragen“, argumentiert Oesterlin. Doch da sich diese Wertebildung im Kinder‑ und Jugendalter nicht nur auf Schule und Elternhaus beschränkt, richtet sich RESPE©T COPYRIGHTS in Zukunft auch an Heranwachsende in Sportvereinen oder Kirchengruppen. So werden etwa spezielle Rollenspiele entwickelt, die mit Hilfe von Jugendgruppenleitern durchführbar sind und so durch spielerische Art und Weise Aufklärungsarbeit leisten.

Diese Aufklärung ist in vielen Fällen auch nötig. Gerade Kinder und Jugendliche sind sich oftmals ihrer Handlungen nicht vollständig bewusst. Urheberrechtsverletzungen stellen in Deutschland laut Urheberrechtsgesetz eine Straftat dar, die je nach Ausmaß der Tat auch mit mehrjährigem Freiheitsentzug bestraft werden kann. Doch dieses Bewusstsein wird in der breiten Öffentlichkeit oft vermisst und das Herunterladen von Filmen oder Musik vielmehr als Bagatelle oder Kavaliersdelikt abgetan.
Allerdings ist es heutzutage auch denkbar einfach, im Internet an illegale Raubkopien zu gelangen. Selbst PC-Neulinge und unerfahrene Internetnutzer können sich mit wenigen Klicks die neusten Kinostreifen beschaffen. Solange auf diesem Gebiet keine klaren Gesetze auf den Weg gebracht werden, besonders was das Thema „Direct Downloads“ betrifft, bleibt der Filmindustrie nicht viel mehr als der Appell an das Gewissen und an die Werte und Normen der Gesellschaft, damit es sich Menschen wie Thomas ganz genau überlegen, ob denn der nächste Gang ins Kino nicht doch angenehmer ist als der nächste Klick zur Raubkopie.

Manuel Mohr

Bildquelle: © REGIERUNGonline Kugler